скрипачи прикрепленные посты

Иосиф Дайлис

09.10.2018 А-ДЕвреи Молдовы  Нет комментариев

ДАЙЛИС

ИОСИФ ЛЬВОВИЧ

23 сентября (6 октября) 1893, Кишинёв  — 7 декабря 1984, там же

Cкрипач, альтист и музыкальный педагог.

Родился одним из восьмерых детей в семье частного поверенного и общественного деятеля Леона Марковича (Лейба-Арона Мотелевича) Дайлиса и Розалии Александровны (Розы Калмановны) Дайлис (урождённой Йоэльзон). В 1902—1913 годах обучался в частной кишинёвской музыкальной школе В. П. Гутора по классу педагога В. Салина (1842—1907) и в музыкальном училище кишинёвского отделения Русского музыкального общества по классу скрипки у Иосифа Финкеля. В 1913—1917 годах продолжил обучение в Женевской консерватории у Сезара Томсона, в 1913—1914 годах также специализировался в Брюссельской консерватории у Г. Германа. Одновременно изучал экономические науки в Женевском университете.

По возвращении в Кишинёв в 1917 году преподавал в Кишинёвском музыкальном училище и в частной консерватории (впоследствии «Униря»), в 1918—1922 годах выступал в оркестре «Бессарабской оперы». С 1920 по 1940 год был концертмейстером и солистом оркестра Союза культурных обществ Бухарестской королевской филармонии, в 1926—1940 годах — солистом симфонического оркестра Бухарестской консерватории, в 1934—1940 годах выступал в качестве солиста симфонического оркестра Бухарестского радио, был концертмейстером оркестра Бухарестской оперы (дирижёр — Эджицио Массини).

После присоединения Бессарабии к СССР в 1940 году вернулся в Кишинёв и был назначен профессором и заведующим кафедрой духовых инструментов впервые созданной в городе композитором Д. Г. Гершфельдом государственной консерватории. В военные годы в составе камерного ансамбля концертировал в госпиталях. После войны, когда консерватория была восстановлена, вновь возглавил кафедру духовых инструментов, которой заведовал до 1961 года.

В послевоенные годы и до конца 1960-х годов Иосиф Дайлис был ведущим скрипичным педагогом Молдавии, воспитавшим десятки известных молдавских музыкантов, среди которых З. М. Ткач, Г. А. Ширман, Нухим (Наум) Лозник, Е. С. Клетинич, С. А. Лункевич, Ю. Бершадская, П. Б. Ривилис, М. Цинман, Л. Гаврилов, Л. Гончарук, И. Пономарёва, Е. Бессонова, Л. Бачинин, Г. Сэулеску, Е. Кодрянская, И. Гиледанский, С. Сокольская и многие другие.

И. Л. Дайлис — автор посмертно изданных воспоминаний «Жизнь и музыка» (1992).

Семья:

Сестра — Мария Львовна Дайлис (в замужестве Брайдо; 1892—1985) — выпускница Кишинёвского музыкального училища (по классу фортепиано Г. Бибер-Гальпериной), Петербургской (1914—1918, по классу Ф. М. Блуменфельда) и Лейпцигской (1912—1914 и 1920—1921) консерваторий, в 1920-х годах — одна из ведущих преподавателей частной кишинёвской консерватории «Униря», затем концертирующая пианистка и преподаватель консерватории Эджицио Массини в Бухаресте и, наконец, в послевоенные годы — преподаватель Кишинёвской консерватории.

Братья — артист и режиссёр кишинёвского театра кукол «Ликурич» Даниил Львович Дайлис (1898—?), автор книги рассказов и повестей для детей «Скрипка лэутара» (Кишинёв: Литература артистикэ, 1981); Исаак Львович Дайлис — учёный-медик, профессор Одесского медицинского института, председатель секции книголюбов при одесском Доме учёных.

Сын — Александр Иосифович Дайлис — молдавский музыковед, концертмейстер, музыкальный педагог.

0
Теги: , ,

Похожие записи

Борис Дубоссарский

03.02.2017 А-ДЕвреи Молдовы  Нет комментариев

дубоссарский

ДУБОССАРСКИЙ

БОРИС СЕМЁНОВИЧ

3 февраля 1947, Бендеры Молдавской ССР — 1 ноября 2017, Кишинёв

Композитор, скрипач, альтист, педагог.

Засл. деят. искусств Молдавии (1989), Maestru în arte Республики Молдова (2007).

В 1968 году окончил Молдавский институт искусств им. Г. Музическу по классу скрипки и в 1973 году по классу композиции Василия Загорского. В 1964—1965 годах — артист оркестров Комитета по телевидению и радиовещанию МССР, в 1965—1967 годах — Молдавской государственной филармонии. В 1966—1971 годах участвовал в становлении Кишинёвского народного музыкально-драматического еврейского театра, был скрипачом и дирижёром его оркестра, создал музыку к постановкам «Зямке Копач» по пьесе М. Даниэля и «Эршелэ Острополер» по пьесе Мойше Гершензона. С 1967 года (с перерывом) — артист струнного квартета Комитета по радиовещанию и телевидению Молдавии, музыкальный руководитель ансамбля «Скрипачки Молдовы». С 1986 года преподаёт в Молдавской национальной академии музыки, театра и изобразительных искусств (профессор). Среди учеников Б. С. Дубоссарского — лауреат конкурса имени Давида Ойстраха Юлиан Гырнец, эстрадный гитарист Ливиу Штирбу (ВИА «Контемпоранул») и другие.

Среди сочинений Б. С. Дубоссарского — лирическая кантата «Дорул» (слова Аурелиу Бусуйока) для тенора, смешанного хора и симфонического оркестра; сюита для симфонического оркестра; концерт для скрипки с оркестром; Скерцо для унисона скрипачей и симфонического оркестра; струнный квартет; сюита и 3 пьесы для струнного квартета; Дивертисмент для трубы и струнного квартета; Каприччио для скрипки и валторны; фортепианные пьесы, в том числе соната; соната для соло виолончели; вокальный цикл «Басни» (слова Александру Донича), романсы на слова Федерико Гарсиа Лорки, Максима Танка, Эмиля Лотяну, В. Тулника, других молдавских поэтов, еврейских поэтов на идише — Давида Гофштейна и других; хоры; песни на слова Р. Горской, Григоре Виеру, А. Рывлина и других; оркестровые аранжировки; детская песенная сюита «Времена года» (слова Самуила Маршака); вокально-симфонический цикл «12 синагогальных мелодий» (2001—2002), последняя из которых представляет собой обработку «Молитвы в память о жертвах погрома 1903 года» кишинёвского кантора Эфроима-Залмена Розумного (1866—1905); музыка к кукольному спектаклю «Лебединый взлёт» по сказкам Г.-Х.Андерсена; музыка к телепостановкам. Б. С. Дубоссарский — автор двух трио для скрипки, виолончели и фортепиано по мотивам оперетт классика еврейского театра на идише Аврума Гольдфадена «Парафраз на темы оперетты А. Гольдфадена «Колдунья»» (2001) и «Фантазия для фортепиано, скрипки и виолончели» (2003) из оперетт А. Гольдфадена «Шмендрик», «Цвэй Кунилэмл» (два простофили), «Ди кенигн Эстэр» (Царица Эсфирь), «Бар-Кохбэ» и «Шуламис» (Суламифь).

0
Теги: , , ,

Похожие записи

Яков Сорокер

20.09.2015 А-ДЕвреи Молдовы  Нет комментариев

images

СОРОКЕР
ЯКОВ ЛЬВОВИЧ
4 мая 1920, Бельцы, Бессарабия — 6 марта 1995, Иерусалим
Cкрипач и музыковед.

Яков Сорокер родился в музыкальной семье скрипача-клезмера, у которого получил первые навыки игры на скрипке. Продолжил музыкальное образование у скрипача и педагога Бено Экерлинга в Бельцах, затем — в Парижской канторской школе (1929—1932) по классу вокала профессора М. Шайе. По возвращении в Бессарабию Я. Сорокер поступил в частную кишинёвскую консерваторию «Униря» в класс скрипки профессора М. Я. Пестера. В годы Великой Отечественной войны выступал на фронтах и в тылу в составе ансамбля молдавской музыки «Дойна» под руководством композитора Д. Г. Гершфельда, а после окончания войны продолжил образование в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского по классу Д. Ф. Ойстраха. Окончив консерваторию в 1948 году, Я. Сорокер вернулся в Молдавию, работал преподавателем в Кишинёвском музыкальном училище имени Штефана Няги и в музыкальной школе, заочно учился в аспирантуре Московской государственной консерватории у профессоров Д. Ф. Ойстраха и Л. С. Гинзбурга (1901—1980). Кандидатская диссертация Я. Л. Сорокера «Скрипичные сонаты Бетховена» (1955) была издана отдельной книгой в 1963 году. В 1955—1962 годах Я. Л. Сорокер работал доцентом в Алма-Атинской консерватории и выступал как концертирующий скрипач, записав с Е. Заком для Кишинёвского радиокомитета все сонаты Бетховена. На Алма-Атинском радио вёл серию регулярных музыкально-образовательных передач. С 1962 года и до своего отъезда в Израиль в 1976 году Я. Л. Сорокер заведовал основанной им кафедрой теории, истории музыки и игры на музыкальных инструментах и руководил камерным оркестром музыкального факультета Дрогобычского государственного педагогического института имени Ивана Франко. По приезде в Израиль — выступал в составе Иерусалимского симфонического оркестра радио и телевидения, концертировал с несколькими камерными ансамблями. С 1984 года был редактором музыкального отдела Краткой Еврейской Энциклопедии и историко-литературного периодического издания «Каталог», с 1994 года был редактором и научным консультантом музыкального отдела Российской Еврейской Энциклопедии, издаваемой под эгидой Российской Академии естественных наук. Я. Л. Сорокер — автор множества музыковедческих работ в области скрипичной музыки на нескольких языках (русском, украинском, немецком, английском и иврите), в том числе монографических книг «Скрипичное творчество С. Прокофьева» (1965), Йожеф Сигети (1968), «Камерно-инструментальные ансамбли С. Прокофьева» (1973), «Давид Ойстрах» (1981, переведена на английский язык), «Борис Гольдштейн» (на немецком язык — 1983, на русском языке — 1989), «Украинские музыкальные элементы в классической музыке» (первое всеобъемлющее исследование влияния украинской народной музыки на современный классический репертуар, на английском языке, 1995), двухтомного биобиблиографического лексикона «Российские музыканты-евреи» (1992).

0
Теги: , , ,

Похожие записи

Ефрем Вышкауцан

20.09.2015 А-ДЕвреи Молдовы  Нет комментариев

images
ВЫШКАУЦАН
ЕФРЕМ (Фроим) АБРАМОВИЧ
1915, Оргеев Бессарабской губернии — ?
Музыкальный педагог-методист, скрипач.

В 1933—1940 годах учился в частной кишинёвской консерватории «Униря» (Unirea) по классу скрипки, в 1940 году стал студентом новообразованной Кишинёвской консерватории. В годы войны занялся дирижированием, учился на отделении симфонического дирижирования в эвакуированной в Ташкент Ленинградской консерватории, преподавал в музыкальной школе. После войны вернулся в Кишинёв и восстановился на третьем курсе дирижёрского факультета Кишинёвской консерватории, которую окончил в 1951 году.
С 1946 года преподавал в Кишинёвском музыкальном училище, руководил ансамблем скрипачей. Преподавал также скрипичное мастерство в средней специальной музыкальной школе имени Е. К. Коки и в Кишинёвском институте искусств имени Г. Музическу. Был председателем комиссии по поиску талантливых детей при Министерстве культуры Молдавской ССР. Среди учеников — М. Кодряну, Л. Няга, Б. Гольдбланк, Л. Коган, П. Ривилис.
Е. А. Вышкауцан — автор «Хрестоматии для скрипки, виолончели и фортепиано для I—IV классов детских музыкальных школ» (Кишинёв: Лумина, 1977), нотных сборников «Пьесы для скрипки. С сопровождением фортепиано» (Кишинёв: Картя молдовеняскэ, 1975), «Молдавская скрипичная миниатюра. С сопровождением фортепиано» (Кишинёв: Литература артистикэ, 1980); написал ряд учебных пьес для скрипки.
Жена — музыкальный педагог Лия Эммануиловна Оксинойт.

0
Теги: , , , ,

Похожие записи

Сергей Лункевич

20.09.2015 Евреи МолдовыЛ-П  Нет комментариев

лункевич_сергей

ЛУНКЕВИЧ
СЕРГЕЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ
29 апреля 1934, Кишинёв — 15 августа 1995, там же
Дирижёр, скрипач и композитор. Народный артист СССР (1976).

Сергей Лункевич родился в 1934 году в Кишинёве, откуда вместе с родителями был выслан в Сибирь в 1941 году. Его отец водил кишиневский трамвай, а мать работала кондуктором. Он был предоставлен самому себе и почти не расставался с ватагой сорванцов из привокзального района города. Сверстники любили его, хотя не брали в свои отчаянные вылазки. Ты музыкант, говорили они, тебе нельзя. Он и в зрелые годы не понимал, почему его тогда так называли. Он же не умел еще играть. Только разве слушать. Часами слушал соседа, талантливого, но вечно пьяного гитариста, игравшего по кабакам. А один раз его до ночи искали всем кварталом — увязался за маленьким духовым оркестром и кочевал с ним из одного конца города в другой. Причем, дома не одобряли увлечения музыкой. Отец настаивал чтобы сын стал ремесленником — какой-никакой заработок. А музыка – дело неопределенное — или слава, или разочарование. И Сергей тайком поступил в музыкальную школу. В это время отец был в ссылке. Сын полгода ходил в музыкальную школу, а мать даже и не знала. Когда выяснилось, отец написал грозное письмо: «что ты за мать, что допустила, чтобы он пошел на музыку.» Играл по 5-6 часов в день, и ни футбол, ни кино не могли противостоять музыке. В консерватории началось знакомство с классикой. Ближе всего ему стали композиторы-романтики. Его артистичность находила свое проявление в музыке — горячей и страстной, с бурными порывами. Даже как-то он получил не пятерку, а четверку за слишком темпераментное и откровенное исполнение концерта Бетховена. А темперамента было действительно с избытком. Ему уже казалось мало играть самому. На четвертом курсе Сергей был принят в молдавский симфонический оркестр. Он начинает заниматься симфоническим дирижированием в классе заслуженного деятеля искусств профессора Бориса Милютина. И обещал стать незаурядным дирижером. «Вообще он мечтал быть дирижером симфонического оркестра, — говорила Нина Лункевич. — И когда ему предложили возглавить «Флуераш» — сразу не дал согласия. Потом полюбил коллектив и разобрался в нем. Хотя вначале пришел в оркестр, как в музей народных инструментов.» С 1958 года становится художественным руководителем и дирижёром оркестра, сменив на этом посту композитора Давида Федова. В 25 лет стал самым молодым артистом, которому присвоили звание заслуженного деятеля искусств республики. В 1967 году за концертную программу, посвящённую 50-летию Великой Октябрьской социалистической революции, и высокое мастерство исполнения сольных номеров этой программы Лункевич стал лауреатом Государственной премии Молдавской ССР. Лункевич собирал молдавский фольклор, стал известным как талантливый исполнгитель молдавской народной музыки. Ему принадлежат сочинения и аранжировки для оркестра народных инструментов, песни, музыка к кинофильмам. Его называли «последним лэутаром». Его способности были многогранны. Он оказался еще и артистом — снялся в фильме «Марианна» в роли немецкого офицера. «Флуераш» принял участие в озвучивании фильма «Красные поляны». Снимался в «Лэутарах» — играл старика Элистара. Роль была – что позавидовал бы классный драматический актер. Однажды в гриме заявился домой, и его не признал родной отец. Потом последовали приглашения с киностудий, он отказался — надо делать что-то одно. Сергея Лункевича не стало 15 августа 1995 года. Бронзовый барельеф на могиле музыканта на Армянском кладбище в Кишинёве был разрушен в конце 1990-х годов; впоследствии установлен новый гранитный памятник. В 2003 году Молдавской филармонии было присвоено имя Сергея Александровича Лункевича.

0
Теги: , , ,

Похожие записи